菅田将晖新剧预告发布，《世界奇妙物语》编剧加盟！
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在1984年的日本涩谷，空气中弥漫着一种微妙而躁动的气息。彼时距离泡沫经济的顶峰尚有时日，整个社会却已能隐约感受到那股即将喷薄而出的热浪。街道上，传统与现代正在悄然更迭，年轻人的梦想与迷茫在这片土地上交织成一幅独特的图景。正是在这样的时代背景下，一座名为“WS剧场”的老旧建筑静静伫立，成为了即将上演的青春物语的舞台。
这座剧场不仅是物理空间，更是一个精神象征。它见证了时代的变迁，承载着一群年轻人的艺术理想与现实挣扎。编剧三谷幸喜，这位曾创作《世界奇妙物语》等经典作品的戏剧大师，时隔二十五载再次为日本民营电视台黄金档执笔，将自己年轻时的经历与感悟融入剧本，使得这部作品带有浓厚的半自传色彩。这种回归本身，就足以让熟悉日本戏剧界的观众充满期待。

故事的核心人物是四位性格迥异的年轻人。由菅田将晖饰演的久部三成是一位怀揣戏剧梦想的青年导演，他的表演总是充满张力与真实感，完美诠释了角色在理想与现实间的摇摆。二阶堂富美扮演的幸田莉香是一位执着于舞蹈艺术的舞者，她的每一个动作都凝聚着对艺术的虔诚与热爱。神木隆之介饰演的蓬莱省吾是一位广播编剧，他的角色或许最能体现三谷幸喜本人的某些特质——用文字构筑世界，却又不得不面对创作路上的种种困境。而滨边美波饰演的江头树里，作为一位巫女，为整个故事增添了一丝神秘与传统的色彩。
这四位年轻人聚集在WS剧场周围，他们的生活轨迹相互交错，共同谱写了一曲关于青春、梦想与爱情的乐章。在泡沫经济前夕的特殊时期，物质主义开始悄然兴起，但这些人却选择了一条不同的道路——他们执着于看似不切实际的艺术梦想，在现实的夹缝中艰难求生。他们的笨拙与坚持，他们的挫折与成长，他们的爱恋与别离，都成为了那个时代年轻人精神面貌的缩影。
三谷幸喜的剧本向来以细腻的人物刻画和精巧的情节设计著称。在这部作品中，他不仅展现了自己对戏剧艺术的深刻理解，更通过这群年轻人的故事，探讨了艺术与商业、理想与现实、传统与创新之间的永恒命题。WS剧场作为故事的主要场景，既是他们排练、演出的实际场所，也是他们心灵栖息的港湾。在这里，他们可以暂时逃离外界的压力与评判，专注于自己热爱的事物。
1984年的涩谷，正处于日本文化转型的关键节点。西方文化的影响日益加深，本土文化也在寻找新的表达方式。在这样的环境中，WS剧场及其周围的年轻人成为了文化交融的见证者与参与者。他们的创作既保留了日本传统文化的精髓，又融入了现代的艺术表现形式，这种尝试本身就是在定义属于他们这一代人的艺术语言。
剧名《如果这个世界是一座舞台，后台究竟在哪里》本身就蕴含着深刻的哲学思考。如果生活本身就是一场表演，那么人们在何处才能卸下伪装，展现真实的自我？对于这些年轻人而言，WS剧场或许就是他们寻找的那个“后台”——一个可以坦诚面对自己与他人的空间。在这里，他们不必扮演社会期待的角色，可以自由地表达自己的困惑、恐惧与渴望。
三谷幸喜通过这部作品，不仅回顾了自己年轻时的创作历程，也向所有在艺术道路上坚持前行的人致敬。剧中的每一个角色都面临着各自的困境：久部三成要如何在商业与艺术之间找到平衡？幸田莉香的舞蹈梦想能否经受住现实的考验？蓬莱省吾的编剧才华是否能够被世人认可？江头树里的传统身份又该如何与现代生活共存？这些问题不仅属于1984年的那些年轻人，也回荡在每一个时代的追梦者心中。
这部作品将于10月1日在日本播出，它不仅是一部关于戏剧人的故事，更是一面映照当代年轻人精神世界的镜子。在那个经济即将腾飞的时代前夕，这些年轻人选择了与主流价值稍显不同的道路，他们的挣扎与坚持，欢笑与泪水，都成为了那个特殊年代最真实的注脚。通过三谷幸喜细腻的笔触和演员们精湛的表演，观众得以穿越时空，回到那个充满可能性与不确定性的年代，感受那些在梦想道路上蹒跚前行的灵魂的温度。